История любви Фауста и Гретхен — самая смелая и глубокая в немецкой литературе.
Б. Брехт
В трагедии Гете «Фауст» человек заключает сделку с сатаной. Герой трагедии — мыслитель, философ, ученый. Сделка совершается из благих побуждений человека — он хочет познать мир. Господь отдает человека «под опеку» сатане, заранее уверенный, что человек не позволит черту унизить себя:
Гете — единственный из художников Просвещения, который мог наблюдать и осмыслять преломление всех идеалов предыдущей эпохи в XIX веке. Исключительное поэтическое дарование, богатое мировосприя
Для нового познания мира и человека нужна была уже не пылкая фантазия поэта..., а трезвость художника, способного увидеть правду своего века и открыто вступить в борьбу с социальным злом.
Г. Бояджиев
Выдающийся комедиограф, режиссер и актер Жан Батист Поклен-Мольер вошел в историю мировой литературы как драматург-новатор, беспощадный критик социального зла, замечательный мастер сценического изображения современной действительности.
Мольер уравнял в правах высокую комедию с трагедией, слывшей до него привилегированным жанром в рамках литературы классицизма.
Нет ничего острот коварней И смеха ради шутовства.
П. Верлен
Величайшим писателем, творившим в эпоху классицизма, но смелее других вышедшим за его пределы, был Мольер, создатель французской комедии, один из основоположников французского национального театра.
В комедии «Мещанин во дворянстве» Мольер дал самый яркий сатирический образ богатого буржуа Журдена, преклоняющегося перед дворянством, мечтающего проникнуть в аристократическую среду. Он пытается рядиться
...В которых отразился век И современный человек Изображен довольно верно, С его безнравственной душой...
А. Пушкин
Мольер обращается в своем творчестве к жанру комедии- балета, рассчитанному на придворные представления. К этому жанру относится известная комедия «Мещанин во дворянстве», где реалистическая картина нравов дана в сопровождении балетных и дивертисментных номеров.
... в образе Журдена парадоксально сочетаются здравый смысл и практицизм с поразительным легковерием и глупостью...
И. Гликман
Поводом для написания пьесы «Мещанин во дворянстве» послужило прямое указание Людовика XIV высмеять в комедии турецкие церемонии. Небольшая размолвка между королем и турецким послом, осмелившимся дерзко сравнить количество драгоценностей на короле Франции с убранством лошади его повелителя, обернулась для мусульманского вельможи домашним арестом и высылкой из страны, а затем и публичной местью короля, облеченной уже в сценическую форму сатирической комедии.
Классицизм был главным, но не единственным направлением во французской литературе XVII в. Развивались в кругах общества, оппозиционных абсолютной монархии, и другие литературные направления.
Появлялись произведения, высмеивающие педантизм, чопорность академической и придворной литературы. Классицисты поэзию выравнивали, измеряли, подстригали, как королевские сады и парки. Во всем стремились установить строгую симметрию и «разумность», видя в них высшую красоту. Но «разумность» эта сковывала движения жизни.
Если ты разлюбишь, — как теперь, Теперь, когда весь мир со мной в раздоре. Будь самой горькой из моих потерь, Но только не последней каплей горя!
В. Шекспир
Всему просвещенному человечеству известны Стратфорд- он-Эйвон — город, где родился драматург, и лондонский театр «Глобус», где в течение многих лет Шекспир не только ставил свои пьесы, но и порой выступал как рядовой актер. Во многом великий английский драматург остается для нас загадкой. Вечные вопросы, которые Шекспир ставит в «Гамлете», сегодня не только обретают остроту, но обогащают свое содержание, если предстают в современной конкретизации.
Устал я жить и умереть хочу, Достоинство в отрепьях видя рваном, Ничтожество, одетое в парчу, И Веру, оскорбленную обманом...
В. Шекспир
В трагедии «Гамлет» Шекспир, переработав сюжет старой английской пьесы о принце Амлете, с наибольшей глубиной отразил трагедию гуманизма в современной ему Англии. Гамлет, принц датский — замечательный образ гуманиста, столкнувшегося с миром, враждебным гуманизму. Гнусное убийство отца раскрывает перед
Имя Гамлета, а также имена других шекспировских героев: Офелии, Гертруды, Макбета — живут на страницах русской поэзии XX в., преломляясь через души, опыт, талант А. Блока, М. Цветаевой, А. Ахматовой, Б. Пастернака, В. Высоцкого. Со стихотворения Бориса Пастернака «Гамлет» начинается спектакль «Гамлет» в театре на Таганке — я видела фильм, посвященный В. Высоцкому, в который был включен фрагмент из этого спектакля. Из глубины темной сцены медленно, словно по канату, натянутому, как нерв, выходит В. Высоцкий и, подойдя к краю сцены — к краю бездны (один неверный шаг — и в пропасть!), начинает читать стихи.
Гул затих. Я вышел на подмостки. Прислонясь к дверному косяку, Я ловлю в далеком отголоске, Что случится на моем веку...
Я прозревал, глупея с каждым днем, И — прозевал домашние интриги. Не нравился мне век, и люди в нем Не нравились...
В. Высоцкий
Гамлет Шекспира не может примириться с миром, где попирается человеческое достоинство, где нет места благородству, свободной мысли и свободному деянию. Этот мир бездуховен, в нем все основано на беспринципности, на здравом смысле, умении приспосабливаться, угождать — пойти на предательство, согласиться на шпионство. Неразрешимость конфликта трагедии в том, что Гамлет не может и не хочет принять этих принципов жизни, не может и не хочет стать другим, он остается верен самому себе. Одной из кульминационных сцен в трагедии, по-моему, является сцена с флейтой. Взяв из рук м
Измучась всем, я умереть хочу, Тоска смотреть, как мается бедняк, И как шутя живется богачу, И доверять, и попадать впросак, И наблюдать, как наглость лезет в свет... И честь девичья катится ко дну, И знать, что ходу совершенствам нет.
В. Шекспир
Как крик души и как поэтическое вступление к трагедии «Гамлет» звучит этот сонет Шекспира в переводе Бориса
Пастернака: как жить в мире, где царят зло и жестокость, глупость и несправедливость, ничтожество и коварство («О низость, низость с низкою улыбкой»)? Каким должен быть человек, чтобы выжить в этом мире?
«Какое чудо природы человек! Как благородно рассуждает! С как
Когда б не ты, любовь моя, давно бы Я отдыха искал под сенью гроба.
В. Шекспир
В. Шекспир был не только драматургом, но и выдающимся поэтом. Он писал лирические стихи и поэмы. Поэмы «Венера и Адонис» и «Лукреция» написаны на сюжеты античной мифологии. Сонеты также писались в 90-е годы, когда их автор был еще молод.
Жанр сонета — самый распространенный жанр в эпоху Возрождения. В простую и гибкую форму английского сонета Шекспир вложил глубокое и оригинальное содержание. Сонеты посвяще
Петрарка прожил долгую для поэта и благополучную по внешним обстоятельствам жизнь. Приняв в 22 года духовное звание, он удалился от бурь века, и весь интерес его был сосредоточен на рассмотрении своей душевной жизни. Чудо человека, его страдания, с точки зрения бытовой морали или религиозной традиции, преданность чувствам и способность рождать мысли, творящие новый мир, — вот что занимает Петрарку в его сонетах и трактатах. Беседы «О презрении к миру» ведутся как диалог между сторонниками земных радостей и защитником божественного начала, которому чужда плоть в иск
